Écriture thérapeutique : Du parler-technique au parler-rêver Nouvelle publication dans Le journal des psychologues. Résumé : Les productions écrites réalisées en médiation-écriture peuvent-elles être entendues comme le récit d'un rêve en séance analytique ? S'appuyant sur les notions de « parler-technique » et de « parler-rêver », l'auteure présente en quoi, en art-thérapie, ce parler-rêver soutient la relation thérapeutique, ouvre un espace tiers symbolisant et favorise la transformation des parts de soi du sujet au cœur du dispositif. Lire l'artice : https://www.jdpsychologues.fr/article/du-parler-technique-au-parler-rever-onirisme-et-mediation-par-l-ecriture-en-art-therapie

Un point, une ligne, du blanc : écrire avec Lee Ufan J’ai découvert cet été à Arles le travail de Lee Ufan. Ou plutôt, je l’ai rencontré. Sur les murs : Un point. Une trace. Du mouvement. Une ligne. Deux formes. Et autour, beaucoup de blanc. Étrangement, je reste pour regarder. J'ai l'impression de vivre le geste. Sur cette toile, un pinceau chargé de matière se pose sur la toile. Puis il avance. La couleur s’épuise progressivement jusqu’à ce que la trace modélise une forme. Ailleurs, ce sont des points qui se répètent, apparaissent, s’atténuent. Lee Ufan écrit : « Un point appelle un point, il s’étend et devient une ligne. Tout commence par un point et finit par un point. » Devant ses tableaux, je pense à l'écriture. Commencer par un point Il y a quelque chose de vertigineux dans la page blanche. On croit souvent qu’il faut avoir quelque chose à dire pour commencer à écrire. Mais peut-être suffit-il d’un point. Essayons ! Un mot. Une sensation. Une image. Une phrase entendue. Un souvenir minuscule. Dans le travail de Lee Ufan, le point n’est pas seulement une petite forme déposée sur une surface. Il engage déjà ce qui va suivre. Un point en appelle un autre. De leur répétition peut naître une ligne. L’écriture aussi avance ainsi. Un mot en appelle un autre. Une phrase fait surgir une image qui n’était pas prévue. Celle-ci ouvre un souvenir. Le souvenir déplace le récit. Nous ne savons pas toujours où la ligne nous emmène lorsque nous commençons à la tracer. Écrire, c’est aussi faire l’expérience du temps Les lignes de Lee Ufan ont ceci de particulier qu’elles portent leur propre disparition. Le pinceau est chargé de pigment, posé sur la toile, puis le geste se poursuit. Peu à peu, la matière se raréfie. La couleur pâlit. La ligne s’efface. Le temps devient visible. C’est peut-être ce qui me touche le plus dans son travail : le geste est la condition même de l’œuvre. L’écriture possède elle aussi son rythme, ses accélérations, ses ralentissements, ses épuisements. Écrire pourrait alors consister à observer la trace des mots : ils apparaissent, se prolongent et parfois s’épuisent. Laisser du blanc Et puis il y a tout ce que Lee Ufan ne peint pas. Le blanc fait partie de l'oeuvre. La trace existe parce qu’elle n’occupe pas tout l’espace. Cela aussi m’intéresse pour l’écriture. Nous avons facilement tendance à vouloir remplir : expliquer, préciser, raconter davantage, relier les éléments entre eux. Mais un texte respire aussi par ce qu’il ne dit pas. Une coupure. Un saut de ligne. Une phrase laissée en suspens. Un silence dans le récit. Le blanc permet au lecteur d’entrer. Il laisse la place, il invite. (Tout comme le silence en analyse). Du dedans vers le dehors Chez Lee Ufan, le geste met en relation : le corps, le pinceau, la matière, la surface, l’espace qui entoure l’œuvre. Cette conception me semble particulièrement féconde pour penser l’écriture. Écrire n’est pas simplement « sortir ce que l’on a à l’intérieur ». La phrase que nous écrivons n’est jamais exactement celle que nous avions imaginée. Et quelquefois, ce qui apparaît sous notre plume nous surprend. Quelque chose se produit entre soi et la page. C’est précisément cet entre-deux qui m’intéresse. L’écriture devient alors moins un moyen d’expression qu’un lieu de rencontre. Essayer : écrire jusqu’à l’effacement Alors forcément, devant les œuvres de Lee Ufan, j’ai eu envie d’inventer une consigne. Choisissez un mot. Écrivez-le. Puis laissez-le appeler une phrase. Laissez cette phrase en appeler une autre. Continuez sans revenir en arrière, comme un pinceau qui avance sur la toile. Mais peu à peu, faites diminuer vos phrases. Retirez des mots. Laissez davantage de blanc. Jusqu’à ce qu’il ne reste presque plus rien. Peut-être un mot. Peut-être un point. Puis regardez le chemin parcouru entre les deux. N'est-ce pas un tableau ? Un tableau de mots ?

Les séances d'écriture thérapeutique reprennent Piocher, tirer les dés, inventer, se raconter… et surtout…. Se laisser surprendre. L’écriture est un voir, qui dé-voile sans violenter. La consigne - pensée sur mesure - est un formidable levier. [Définition littérale du levier : barre d’appui qui sert à soulever de lourdes charges] L’écriture thérapeutique ou la douceur du tissage qui s’offre à nous, comme remontant sereinement des profondeurs. À la surface de la feuille. « Jouer c’est faire, jouer c’est créer » Winnicott

Des ateliers d'écriture selon vos goûts Vous avez envie d’écrire, mais vous ne savez pas très bien quel atelier choisir ? Il faut dire qu’il y en a aujourd’hui beaucoup ! Ateliers littéraires ou thérapeutiques, rendez-vous ponctuels ou aventures au long cours, en ligne ou autour d’une table : j’ai eu envie de partager ici quelques ateliers que j’aime particulièrement — certains que j’anime, d’autres que je vous recommande les yeux fermés. Alors, dites-moi qui vous êtes… Vous aimez écrire le matin et vous engager dans une aventure au long cours → Le Goût d’écrire, à Paris Treize rendez-vous au fil de l’année, un petit groupe qui s’engage dans la durée et des propositions d’écriture aux formats très variés. C’est la pétillante Léonor qui les anime. Sociologue de l’écriture et la lecture, autrice et éditrice, c’est aussi une grande sensible. Et parce qu’écrire, c’est aussi parfois être lu : une publication collective vient clôturer l’année. À choisir si vous aimez l’idée de voir votre écriture évoluer au fil des mois et de retrouver régulièrement les mêmes compagnons d’écriture. "Le goût d’écrire offrira un temps pour explorer, pour poser les mots. Une petite bulle : on se retrouvera autour d’un café, à 6 personnes maximum, toutes les 3 semaines environ, pour se laisser vagabonder à partir de propositions d’écriture qui puiseront dans l'art, le paysage, la littérature, l’image… Cet atelier est ouvert à toustes, quel que soit votre rapport à l’écriture. Concrètement, ça se passera le jeudi matin de 9h30 à 11h30 (13 dates prédéfinies sur l'année), à Paris dans le 20e." Je peux vous mettre en relation avec Leonor ! Vous préférez écrire depuis chez vous, mais retrouver votre petite tribu chaque mois → Le Goût d’écrire, en ligne Même esprit, autre format : dix rendez-vous pour une aventure littéraire et poétique au long cours. Vous serez accueilli et guidé par Victoria. Férue de littérature, elle vous fera découvrir de nombreux écrivains et procédés. Là encore, le groupe se retrouve mois après mois et une publication vient ponctuer l’année. Idéal si vous avez envie d’un rendez-vous régulier avec votre écriture sans avoir à traverser Paris — ni même à quitter vos chaussons. https://www.imagesetmots.co/atelier-ecriture-creative-paris-rennes Vous avez surtout envie de vous offrir une parenthèse créative → Les ateliers de Corinne, en ligne Pas envie de vous engager pour une année ? Vous avez plutôt envie de picorer, de vous amuser et de stimuler votre créativité ? Allez donc faire un tour du côté des Ateliers des mots de Corinne. Ses propositions font la part belle à la créativité et vous y serez accueillis chaleureusement. Corinne a de nombreuses années d’expérience et c’est une passionnée. https://my.weezevent.com/atelier-decriture-mardi-29-sept-2026 → L'atelier de dessins avec Thea, à Paris Heureux·ses seront celles et ceux qui pourront rejoindre l'atelier de dessins (toutes techniques) de Théa dans son superbe atelier d'artiste. J'ai eu la chance de découvrir l'aquarelle avec Théa, c'était tellement bon. Je recommande chaleureusement. https://www.instagram.com/thea.meneur/ Vous traversez un deuil → L’atelier Ardoise, à Paris Une fois par mois, j’anime pour l’association Empreintes un atelier d’écriture destiné aux personnes en deuil. Vous trouverez, grâce aux mots et au groupe, un espace où déposer, évoquer, vous souvenir, transformer, ou encore transmettre. https://www.empreintes-asso.com/ateliers-decriture-empreintes-ardoise/ Vous avez besoin de retrouver l’élan d’écrire → Une séance individuelle d’écriture thérapeutique, à Paris Parfois, le groupe n’est pas ce dont on a besoin. J’accueille également en individuel des personnes qui souhaitent passer par l’écriture pour traverser une période difficile, explorer ce qui se joue pour elles ou simplement retrouver un élan créatif qui semble s’être perdu en route. Ici, les propositions d’écriture sont pensées pour vous, à partir de ce qui vous amène. https://www.emmanuellejay.com/therapie-par-ecriture-paris Vous êtes en colère — et vous avez des choses à dire → « Crache ta Valda », avec Audrey Vous avez vécu une injustice professionnelle ? Vous ruminez encore ce que vous auriez aimé dire ? Vous avez quelques dossiers à vider sur le papier ? Foncez voir Audrey ! Avec « Crache ta Valda », elle utilise notamment l’écriture thérapeutique pour accompagner les personnes ayant vécu des injustices professionnelles. https://www.laligne13.fr Vous êtes enceinte → Écrire ma grossesse, avec Anaëlle Parce qu'une grossesse est aussi une histoire qui s'écrit, Anaëlle propose un atelier pour accompagner par les mots cette période unique. Souvenirs, sensations, transformations, projections… Elle vous guidera avec douceur et bienveillance pour faire trace de cette traversée. https://linktr.ee/murmuresdefeuilles Vous cherchez plutôt un atelier pour vos enfants ou petits-enfants Eh oui, les ateliers d’écriture ne sont pas réservés aux adultes ! Les enfants peuvent eux aussi découvrir le plaisir d’inventer des histoires, de jouer avec les mots et de laisser leur imagination prendre des chemins de traverse. https://www.imagesetmots.co/ateliers-ecriture-ados-enfants Vous voulez écrire… entre amis → Privatisez votre atelier C’est mon nouveau format ! À partir d’octobre, vous pourrez me demander d’imaginer un atelier d’écriture spécialement pour votre groupe. La première demande m’a particulièrement plu : huit amies qui souhaitent fêter trente ans d’amitié par un atelier d’écriture créé spécialement pour elles. Anniversaire, retrouvailles, exploration d’un thème, équipe de travail ou simplement envie de passer quelques heures ensemble : nous choisissons un thème et j'imagine l'atelier sur mesure. Et si rester assis autour d'une table n'est décidément pas votre truc, mes ateliers Boxe & Écriture, Danse & Écriture et Impr'Ose peuvent eux aussi être privatisés. Faisons fleurir les gants, les émotions ou les mots tout simplement. Plus d'infos : https://www.imagesetmots.co/privatiser-atelier-ecriture

Une formation à l'écriture thérapeutique en ligne et en petit groupe Résumé de la formation Cette formation s'adresse exclusivement à des thérapeutes (psychologues, psychanalystes, psychopraticien·es, etc) qui souhaitent mettre en place des accompagnements à leur cabinet ou en institution avec l'écriture thérapeutique. Cette formation, complète, clinique et exigeante, conduit à pouvoir proposer des séances d'écriture thérapeutique et à animer de groupe d'écriture thérapeutique. Si vous n'êtes pas thérapeute, une autre formation certifiante et complète est disponible chez Plume Acadamie. Invitation Mon intention est de transmettre mon savoir-faire et mes connaissances théoriques tout en me référant à ma clinique. La créativité étant au coeur des processus de la thérapie par l'écriture, elle sera également au coeur la formation. Il vous sera demandé de vous engager à préparer chaque session par un petit exercice d'écriture, et bien sûr à participer activement lors de nos rencontres. Une formation clinique, théorique et interactive en petit groupe (5 participant·es maximum). Je vous propose un parcours de 10 sessions de deux heures, au cours desquelles vous serez invité·e à apprendre, comprendre, réfléchir, élaborer pour préparer votre propre projet professionnel autour de la médiation par l’écriture. À l’issue du cycle, vous réaliserez un court écrit d’environ cinq pages articulant réflexion théorique et expérience clinique. Vous serez accompagné·e pas à pas dans cette démarche. Ces 10 rencontres progressives constituent un apprentissage complet et évolutif, réparti sur 6 mois, afin de favoriser une intégration en profondeur des contenus et des pratiques. NB : Vous pourrez néanmoins commencer à pratiquer dès le troisième mois de la formation. Ce sera même necessaire de pouvoir expérimenter en complément de la formation. Déroulé d'une session : A titre indicatif, selon les sessions et la constitution du groupe, le déroulé peut varier un peu. 1- Accueil et temps de réponse à vos questions. Les questions peuvent porter sur ce qui vous intéresse, sur un point important évoqué lors dans la session précédente que vous aimeriez que je développe ou sur votre propre pratique. Les questions ne sont pas necessairement liées au thème du jour mais doivent concerner l'écriture bien sûr. C'est le temps dédié à votre projet professionnel (pour faire des liens, du sur mesure, s'inspirer entre participant·e). 2- Présentation individuelle du petit travail préparatoire (sous la forme d'un jeu d'écriture créatif ou réflexif fait en autonomie). 3- Présentation du thème de la session. Je développe les points théoriques les plus importants tout en évoquant la clinique. Selon le thème, je vous présente des outils de travail, des documents ressources, des perspectives de mise en lien avec votre pratique. C'est plutôt une partie "cours magistral". 4 - Synthèse et question. Parfois temps d'écriture pour expérimenter certaines consignes. Session de formation de deux heures sur zoom. Les pré-requis avoir un projet professionnel en lien avec la médiation écriture exercer en tant que thérapeute avoir présenté son projet par mail, puis réalisé un court entretien téléphonique avec moi pour valider l'inscription avoir visionné le webinaire érès : https://www.editions-eres.com/eres-formations/formation/webinaire-lecriture-therapeutique-en-seance-individuelle Le tarif Tarif auto-financement : 960 € Possibilité de payer en trois fois Tarif prise en charge employeur : 1200 € Possibilité de prise en charge par les institutions au titre de la supervision (devis et facture sur demande). Conditions particulières En raison du tout petit groupe, pas d’annulation possible une fois que vous êtes incrit·.e. Si vous manquez une session et que je suis prévenue au moins 3 jours avant un replay pourra être envisagé avec l'accord du groupe. Le programme PROCHAINE FORMATION EN LIGNE : janvier 2027 - juin 2027 le vendredi 12h-14h Programme de la prochaine session PROMO 2 - Elisabeth Bing sur zoom : session 1 - poser un cadre session 2 - quels retours sur les textes ? session 3 - le déroulé d'une séance / les rituels session 4 - la typologie des consignes et leurs effets session 5 - Indications / Contre-indications session 6 - Construire un déroulé en fonction de sa pratique / le photolangage Début du travail en autonomie dans son cabinet session 7 - Focus clinique : le deuil, le trauma, les émotions, l'introspection session 8 - Etudes de cas cliniques, critères d'évaluation / bilans session 9 - Questions éthiques, difficultés et points de vigilance Deux à trois mois plus tard pour pouvoir solidifier le contenu Session 10 - Retours d'expérience, questions, workshop, supervision de groupe *une date peut être modifiée sur demande au début de la session si tout le groupe est d'accord. Professionnelles formées lors de la promo 1 - Sei Shonagon Estelle Bayon, Psychopraticienne, www.estellebayon.com Belinda Gélibert-Arnaud, www.psychanalystemontauban.fr Audrey Rebout, Coach de l'équité et des injustices au travail www.laligne13.fr Karine Renou, Psychologue www.karinerenou.com Les avis : Cette formation nous permet de nous approprier très vite la pratique de l'écriture-thérapie. En seulement quelques mois j'ai l'impression de maîtriser cette approche. En tant que psychopraticienne, j'en ai déjà fait bénéficier plusieurs personnes avec des progressions riches et impressionnantes, y compris sur des problématiques de trauma complexe où l'écrit permet de dire là où la parole se bloque. Emmanuelle est pédagogue, elle sait s'adapter à chaque profil et on se sent accompagnée avec sérieux et douceur. Je recommande cette formation car la pratique de la thérapie par l'écriture par Emmanuelle est précise, créative, contenante. Elle permet de créer des consignes sur mesure qui vont bien plus loin que les exercices de thérapie par l'écriture plus classique que l'on voit habituellement. — Estelle La formation en écriture thérapeutique est vraiment un plus dans ma pratique. Là où, parfois, la parole butte l'écriture permet de remettre en route les pensées. Les consignes adaptées à la singularité de chacun permettent aux patients d'évoluer à leur rythme. Je remercie Emmanuelle pour le partage de son savoir et sa bienveillance. Je recommande vivement cette formation. — Bélinda J’ai énormément apprécié la classe libre proposée par Emmanuelle. Elle est très complète autant sur la façon dont on peut penser l’écriture thérapie que sur sa mise en pratique en individuel ou en groupe. Le contenu et les échanges pendant toute la classe libre ont été très étayants et j’ai pu proposer cette nouvelle approche à mes patients en confiance. Cette approche est d’une richesse et d’une profondeur incroyable. Pour autant, Emmanuelle sait nous transmettre sa passion et ses compétences d’une manière très simple et abordable. Personnellement je me réjouis que notre groupe de formation se prolonge en groupe de supervision pour garder cette belle dynamique. Je recommande vivement cette formation ! Un grand MERCI à Emmanuelle ! — Karine Cela fait plusieurs années que je suis le travail d'Emmanuelle, alors quand elle a proposé la classe libre, j'ai senti que c'était le moment pour moi. Dans ma pratique du coaching, l'écriture s'est très vite imposée à moi comme un outil pour se transformer. J'ai pratiqué l'écriture moi-même, mais en passant de l'autre côté en proposant mes ateliers d'écriture, j'avais besoin de repère, de savoir ce qui était juste et savoir si je faisais les choses bien. Cette formation avec Emmanuelle m'a permis de répondre à toutes mes interrogations, de me structurer et d'aller plus loin. Aujourd'hui, quand je propose un atelier d'écriture, je n'ai plus peur, je sais où je vais, comment j'y vais et je suis sure de ce que ça permet. Merci Emmanuelle par ton approche concrète, tes partages directes et nos échanges réels qui permettent tout ! Je recommande à tout le monde de suivre l'une des formations d'Emmanuelle ! Merci Emmanuelle ! — Audrey Pour me présenter votre projet et faire une demande de pré-inscription c'est par ici : D'autres formats en attendant ?

La série de l'été : des ateliers d'écriture pour écrire chez soi - 100% haïku Avant de commencer Le haïku est un poème bref d’origine japonaise. Dans sa forme classique, il s’écrit en trois vers et suit un rythme de 5, 7 puis 5 syllabes. Il comporte souvent un kigo, un mot qui évoque la saison. Le haïku cherche à saisir un instant, une sensation, c’est comme faire une photographie littéraire. Traditionnellement, il repose aussi sur une forme de coupure ou de bascule entre deux images, deux perceptions, parfois deux réalités opposées. C’est dans cet écart que quelque chose peut surgir chez le lecteur. Pratiquons le haïku ! Au fil de ces quatre séances, je vous proposerai de vous initier à cet art. Vous pourrez respecter la forme stricte des 5-7-5 syllabes, ou choisir une écriture plus libre, plus proche du haïku contemporain : trois vers courts, quelques mots seulement. Pour en savoir plus sur le haïku Je vous laisse découvrir les livres de Pascal Senk dont L’effet Haïku idéal pour commencer. Quatrième séance : Haï-kourizon Pour ce dernier épisode de notre série « Un été haïku de soleil », je vous invite à regarder au loin. L'horizon est une drôle de ligne : on la voit, mais on ne peut jamais l'atteindre. Plus on avance vers elle, plus elle recule. Elle sépare et réunit à la fois. Le ciel et la mer. Le proche et le lointain. Ce qui est là et ce qui pourrait advenir. Pour cette dernière séance, nous allons donc écrire des horizons : ceux que nous voyons, ceux que nous imaginons et ceux qui sont en nous. Prenez votre carnet. Levez les yeux. Et regardez ! Un peu plus loin.... tout au bout ! 1. Ouverture — La ligne d'horizon Tracez une ligne horizontale au milieu d'une feuille. Au-dessus de cette ligne, écrivez rapidement tout ce que vous aimeriez trouver devant vous dans les semaines ou les mois qui viennent. Sous la ligne, notez ce que vous aimeriez laisser derrière vous. Lorsque vous avez terminé, regardez votre paysage de mots. Choisissez-en un au-dessus de la ligne et un en dessous. Gardez-les précieusement pour la suite. 2. L'horizon devant soi Choisissez un horizon que vous connaissez. La mer. Une fenêtre de train. La vue depuis votre fenêtre. Etc. Vous pouvez l'avoir devant les yeux ou faire appel à votre mémoire. Écrivez un haïku qui donne à voir cet horizon. Essayez de faire ressentir une couleur, une lumière ou un mouvement. Faites de votre haïku une aquarelle. 3. L'horizon impossible Cette fois, oubliez le réel. Imaginez un horizon fantastique. Exemples : Un ciel sous la mer. Une lune posée au sol. Une forêt suspendue. etc. Faites, par exemple, se rencontrer deux réalités qui ne devraient pas pouvoir coexister. Trois vers pour rendre l'impossible parfaitement visible. 4. L'horizon intérieur Choisissez une émotion. Imaginez maintenant que cette émotion est un horizon. À quoi ressemble-t-elle ? Écrivez un haïku dans lequel l'horizon fait ressentir cette émotion sans jamais la nommer. 5. Clôture — Rendez-vous à l'horizon Pour notre dernier haïku, revenez à la feuille de la première consigne. Regardez les mots que vous aviez placés au-dessus de votre ligne : ceux qui appartiennent à ce qui vient. Choisissez-en un. Imaginez maintenant une scène, quelques semaines ou quelques mois plus tard, dans laquelle ce mot est devenu réalité. Ne racontez pas comment vous y êtes arrivé·e. Saisissez simplement un instant de ce futur comme s'il était déjà là. Écrivez votre dernier haïku de l'été. Partageons Vous pouvez partager vos créations en commentaire sur le post Instagram de la séance. Et puisque nous arrivons au terme de notre voyage, vous pouvez aussi choisir parmi tous les textes écrits au cours de ces quatre séances le haïku de votre été et le partager. 🏞️ C'est la fin de la minuscule immensité ! A découvrir Pour découvrir d’autres consignes, je vous invite à regarder mes e-books : https://www.emmanuellejay.com/e-book-ecriture-therapeutique Pour découvrir la thérapie par l’écriture, c’est par ici : https://www.emmanuellejay.com/therapie-par-ecriture-paris Pour découvrir mon livre paru en 2025 : https://www.emmanuellejay.com/ecriture-therapeutique Pour découvrir les formations et les espaces de supervisions que je propose : https://www.emmanuellejay.com/formation-ecriture-therapeutique La série de l'été de l'année dernière : https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-carl-gustav-jung https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-frida-kahlo https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-mohamed-ali https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-lete-4-ecrire-avec-belinda-cannone Actualités de la rentrée : Je donne une formation chez La Plume Académie : https://plume-academie.com/animer-ateliers-d-ecriture Mon livre sur la boxe-thérapie sortira le 24 septembre chez Erès : https://www.editions-eres.com/ouvrage/5603/la-boxe-comme-mediation-therapeutique

La série de l'été : des ateliers d'écriture pour écrire chez soi - 100% haïku Avant de commencer Le haïku est un poème bref d’origine japonaise. Dans sa forme classique, il s’écrit en trois vers et suit un rythme de 5, 7 puis 5 syllabes. Il comporte souvent un kigo, un mot qui évoque la saison. Le haïku cherche à saisir un instant, une sensation, c’est comme faire une photographie littéraire. Traditionnellement, il repose aussi sur une forme de coupure ou de bascule entre deux images, deux perceptions, parfois deux réalités opposées. C’est dans cet écart que quelque chose peut surgir chez le lecteur. Pratiquons le haïku ! Au fil de ces quatre séances, je vous proposerai de vous initier à cet art. Vous pourrez respecter la forme stricte des 5-7-5 syllabes, ou choisir une écriture plus libre, plus proche du haïku contemporain : trois vers courts, quelques mots seulement. Pour en savoir plus sur le haïku Je vous laisse découvrir les livres de Pascal Senk dont L’effet Haïku idéal pour commencer. Troisième séance : Créer votre kukai - écrire à plusieurs Après avoir écrit seul·e, je vous invite cette semaine à écrire en groupe. Au Japon, un kukaï est une rencontre de personnes qui écrivent des haïkus autour d'un même thème. Les textes sont ensuite lus anonymement, partagés, parfois même votés. Ce qui compte n'est pas de désigner un vainqueur, mais de découvrir combien un même paysage, un même mot ou un même instant peut donner naissance à des poèmes différents. Aujourd'hui, je vous propose de créer votre propre kukaï. Invitez un proche (enfants, voisins, ami·es, collègues…). Deux personnes suffisent, trois ou quatre c'est encore mieux. Vous allez réaliser toutes les consignes ensemble - parfois chacun·e sur son cahier, parfois ensemble, dans un quatre mains. 1. L'atelier des prénoms (sur une idée de Mélanie Blanc à retrouver dans son livre L'initiale) Pensez chacun·e à un prénom. Il peut s'agir d'une personne présente, imaginaire, célèbre, disparue, d'un amour, d'un enfant, d'un aïeul, etc. Gardez ce prénom secret pendant toute la durée de l'exercice. Écrivez chacun·e un haïku inspiré par cette personne, sans jamais la nommer dans le poème. Lorsque vous avez terminé, ajoutez simplement, sous les trois vers : — Louise ou — Karim ou — Mamie Le prénom devient la dédicace du haïku. Voici un exemple extrait du livre de Mélanie Blanc : Recommencez autant de fois que vous voulez avec d'autres prénoms. Parfois, donnez-vous des prénoms en commun. Lisez ensuite vos créations à voix haute. Si vous le souhaitez, vous pourrez raconter pourquoi vous avez choisi ce prénom… ou garder le mystère. 2. Senryu de famille Le senryu est un cousin du haïku. Même brièveté. Mais il regarde moins la nature que les êtres humains, souvent avec humour, tendresse ou autodérision. D'ailleurs l'usage de l'argot est souvent approprié dans un senryu. Chaque participant note sur un petit papier trois expressions qu'il utilise souvent ou un mot d'argot qu'il affectionne. Par exemple : Grave. Carrément. Carré. Frérot. Laisse tomber. Mélangez les papiers. Chacun en pioche un au hasard. Mission : écrire un senryu contenant l'une des trois expressions. Lisez ensuite les textes à voix haute et amusez-vous à deviner à qui appartient l'expression. 3. Le haïku tressé Chaque participant écrit uniquement le premier vers d'un haïku. Pliez la feuille. Passez-la à votre voisin. Celui-ci écrit le deuxième vers sans connaître la suite. Pliez à nouveau. Passez une dernière fois. Le troisième participant écrit le dernier vers. Dépliez les feuilles. Découvrez les haïkus nés de vos écritures mêlées. Comme un cadavre exquis, mais en trois vers. NB : Vous pouvez choisir un thème, un paysage, un mot pour guider l'écriture. 4. Le vrai kukaï Choisissez le thème de votre kukaï. Par exemple : Le vent. Les vacances. Le café. Les fenêtres. Les oiseaux. Les chaussettes. La pluie. Le silence. Prenez dix minutes pour écrire un haïku chacun de votre côté sur le thème. Recopiez ensuite vos textes sur des feuilles sans signer. Mélangez-les. Lisez-les lentement, un par un. Lisez-les deux fois. Chacun choisit le haïku qui l'a le plus touché. Non pas le plus "réussi", mais celui qui continue à résonner quelques secondes après sa lecture. Enfin, révélez les auteurs. Le kukaï est terminé. 5. Clôture — Je te souhaite… Pour terminer cette rencontre, choisissez une personne du groupe. Écrivez un dernier haïku qui lui est destiné. Le premier vers commencera obligatoirement par : Je te souhaite… Laissez ensuite venir les deux autres vers. N'offrez ni conseil, ni solution, ni compliment. Offrez un souhait. Lorsque tout le monde a terminé, chacun lit son haïku avant de l'offrir à la personne concernée. Le kukaï s'achève ainsi par un échange de poèmes. Parce qu'un haïku est le plus grand des petits cadeaux. Partageons Vous pouvez partager vos créations en commentaire sur le post Instagram de la séance. Je vous donne rendez-vous jeudi prochain pour la dernière séance : Haïkurizon. A découvrir Pour découvrir d’autres consignes, je vous invite à regarder mes e-books : https://www.emmanuellejay.com/e-book-ecriture-therapeutique Pour découvrir la thérapie par l’écriture, c’est par ici : https://www.emmanuellejay.com/therapie-par-ecriture-paris Pour découvrir mon livre paru en 2025 : https://www.emmanuellejay.com/ecriture-therapeutique Pour découvrir les formations et les espaces de supervisions que je propose : https://www.emmanuellejay.com/formation-ecriture-therapeutique La série de l'été de l'année dernière : https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-carl-gustav-jung https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-frida-kahlo https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-mohamed-ali https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-lete-4-ecrire-avec-belinda-cannone Actualités de la rentrée : Je donne une formation chez La Plume Académie : https://plume-academie.com/animer-ateliers-d-ecriture Mon livre sur la boxe-thérapie sortira le 24 septembre chez Erès : https://www.editions-eres.com/ouvrage/5603/la-boxe-comme-mediation-therapeutique

Des consignes d'écriture sensorielles et créatives Je suis heureuse de vous annoncer la parution de ma nouvelle contribution dans La Machine à écrire – Hors-série, été 2026 🖋️ Écrire avec Colette Et si écrire, ce n'était pas expliquer mais juste sentir ? À travers six consignes d’écriture inspirées de l’univers de Colette, je mets le cap sur les sensations, les gestes et les traces du passé. Douceur et sensualité sont au cœur de cette proposition pensée comme une invitation à se laisser surprendre par les mots et les histoires qui peuvent naîtrent. 📖 Merci à La Machine à écrire pour sa confiance.

La série de l'été : des ateliers d'écriture pour écrire chez soi - 100% haïku Avant de commencer Le haïku est un poème bref d’origine japonaise. Dans sa forme classique, il s’écrit en trois vers et suit un rythme de 5, 7 puis 5 syllabes. Il comporte souvent un kigo, un mot qui évoque la saison. Le haïku cherche à saisir un instant, une sensation, c’est comme faire une photographie littéraire. Traditionnellement, il repose aussi sur une forme de coupure ou de bascule entre deux images, deux perceptions, parfois deux réalités opposées. C’est dans cet écart que quelque chose peut surgir chez le lecteur. Pratiquons le haïku ! Au fil de ces quatre séances, je vous proposerai de vous initier à cet art. Vous pourrez respecter la forme stricte des 5-7-5 syllabes, ou choisir une écriture plus libre, plus proche du haïku contemporain : trois vers courts, quelques mots seulement. Pour en savoir plus sur le haïku Je vous laisse découvrir les livres de Pascal Senk dont L’effet Haïku idéal pour commencer. Deuxième séance : Haï-coup thérapie Cette semaine, je vous invite à enfiler des gants de boxe imaginaires pour découvrir le pouvoir percutant du haïku. Dix-sept syllabes, trois vers, le haïku se fait combo de boxe : direct, upercut, crochet. Issus des ateliers boxe & écriture, les Haï-coup ont prouvé que faire court ne veut pas dire manquer de puissance. Au contraire ! En boxe comme en écriture, il faut parfois retirer les gestes inutiles pour frapper juste. Frapper juste est d'ailleurs le titre du magnifique livre de Sarah Ouramoune que je vous conseille. Prêt·e ? 🥊 En garde ! 1. Ouverture — Le sac de mots Prenez une feuille et dessinez rapidement un grand sac de frappe. À l’intérieur, notez tout ce qui vous agace, vous contrarie ou vous hérisse aujourd’hui. Ne cherchez pas à faire de belles phrases. Juste des mots, pour dire vos petits et grands combats du quotidien. Lorsque votre sac est suffisamment rempli, entourez trois mots ou expressions. Ce seront vos adversaires du jour. 2. Le haï-coup Choisissez le premier mot entouré sur votre sac. Écrivez trois vers comme un combo de boxe : chaque phrase tente de mettre KO votre thème. Puis recommencez avec les deux autres mots que vous avez entourés. Trois adversaires. Trois haïkus. Trois petits KO littéraires. Vous souhaitez pimenter le défi ? Faites-en des haïku argentin. Voici la méthode expliquée par les OuLiPiens : Pour écrire un haïku argentin choisissez d’abord un mot de trois syllabes, par exemple « banane ». Ce mot sera banni du poème que vous allez écrire, de même que ses dérivés ou les mots de la même famille: bananes, bananier, etc . Ecrivez un poème qui parle du mot choisi. Le poème doit comporter trois vers de 5, 7 et 5 mots. Un mot du premier vers doit contenir la syllabe « ba », un mot su deuxième vers doit contenir la syllabe « na » et un mot du troisième vers doit contenir la syllabe « ne » (ou le mot « ne », dans ce cas). La mise en page doit présenter le mot « banane » verticalement. (On le souligne ici pour mieux montrer la forme) : la balance frissonne un peu sur son dos acéré la nature morte déploie un nouveau sourire jaune Des trois vers du poème, deux au moins doivent contenir la syllabe en leur milieu (pas au début ni à la fin, comme c’est le cas du dernier vers de notre exemple). 3. Mettre KO le verbe / KO par Kigo Deux petits jeux : Le premier : mettre KO le verbe. Écrivez un haïku sans verbe sur le thème de votre choix (à piocher sur le sac de mot). Vous pouvez vous inspirer du travail de Loïc Demey autour du verbe dans "Je, d'un accident ou d'amour". Le deuxième, KO par kigo. Écrivez un haïku qui comporte un KIGO (mot de saison). Exemple : averse, gelée, giboulée, nuage, pluie, vent, océan, delta, rivage, iris, envol, cabane, tornade, ciel, dune, fraise, lumière, vague, départ… Thème : écrire sur une émotion. 4. L’esquive En boxe, on peut esquiver. Écrivez un haïku qui raconte une esquive ! Pour vous inspirer le roi des esquives ici : 5. Clôture — Le haïku uppercut Pour terminer, reprenez tous les haïkus écrits pendant la séance. Prélevez : un premier vers dans un haïku, un deuxième vers dans un autre, un troisième vers dans un dernier. Assemblez-les sans chercher à produire du sens. Lisez. Parfois, le hasard frappe juste. Vous venez de composer votre haïku uppercut. 🥊 Gong de fin ! Partageons Vous pouvez partager vos créations en commentaire sur le post Instagram de la séance. Je vous donne rendez-vous jeudi prochain pour une séance plus collective : Créer votre kukaï — écrire des haïkus à plusieurs. A découvrir Pour découvrir d’autres consignes, je vous invite à regarder mes e-books : https://www.emmanuellejay.com/e-book-ecriture-therapeutique Pour découvrir la thérapie par l’écriture, c’est par ici : https://www.emmanuellejay.com/therapie-par-ecriture-paris Pour découvrir mon livre paru en 2025 : https://www.emmanuellejay.com/ecriture-therapeutique Pour découvrir les formations et les espaces de supervisions que je propose : https://www.emmanuellejay.com/formation-ecriture-therapeutique La série de l'été de l'année dernière : https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-carl-gustav-jung https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-frida-kahlo https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-mohamed-ali https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-lete-4-ecrire-avec-belinda-cannone Actualités de la rentrée : Je donne une formation chez La Plume Académie : https://plume-academie.com/animer-ateliers-d-ecriture Mon livre sur la boxe-thérapie sortira le 24 septembre chez Erès : https://www.editions-eres.com/ouvrage/5603/la-boxe-comme-mediation-therapeutique Un webinaire aura lieu le 4 décembre.

La série de l'été : des ateliers d'écriture pour écrire chez soi - 100% haïku Avant de commencer Le haïku est un poème bref d’origine japonaise. Dans sa forme classique, il s’écrit en trois vers et suit un rythme de 5, 7 puis 5 syllabes. Il comporte souvent un kigo, un mot qui évoque la saison. Le haïku cherche à saisir un instant, une sensation, c’est comme faire une photographie littéraire. Traditionnellement, il repose aussi sur une forme de coupure ou de bascule entre deux images, deux perceptions, parfois deux réalités opposées. C’est dans cet écart que quelque chose peut surgir chez le lecteur. Pratiquons le haïku ! Au fil de ces quatre séances, je vous proposerai de vous initier à cet art. Vous pourrez respecter la forme stricte des 5-7-5 syllabes, ou choisir une écriture plus libre, plus proche du haïku contemporain : trois vers courts, quelques mots seulement. Pour en savoir plus sur le haïku Je vous laisse découvrir les livres de Pascal Senk dont L’effet Haïku idéal pour commencer. Première séance : Les haïkus à la plage Je vous invite à écrire d’où vous êtes : à la plage, à la montagne, chez vous, au travail. C’est l’esprit des vacances qui comptent plus que d’y être ! 1. Ouverture Installez-vous confortablement. Prenez de quoi écrire. Levez les yeux et observez. Faîtes une liste très rapide de quelques phrases comme si vous ramassiez des coquillages ou des brins d’herbes dans le paysage (même bureautique) qui vous entoure : Cinq choses que je vois…. Quatre que j'entends… Trois que je touche ou ressens sur ma peau…. Deux odeurs… (je peux imaginer celle que j’aimerai sentir maintenant…) Un goût… Une fois la liste faite, choisissez – en les soulignant - trois mots dans cette récolte. 2. Cartes postales Vous allez écrire trois cartes postales sous la forme de haïku. Comme toutes missives estivales qui se respectent, vos haï-cartes doivent être adressées à des personnes depuis le lieu où vous vous trouvez. Vous pouvez choisir des personnes de votre entourages ou bien des personnes imaginaires, fictives, voir même des personnifications (à mes regrets, à mon lit, etc.). Chaque haïku est l’équivalent d’une carte postale. Pour pimenter le défi, je vous invite à placez à chaque fois un mot de votre récolte dans l’un des trois vers. 3. Rencontre de taille Choisissez deux éléments autour de vous qui semblent ne pas avoir la même échelle : un coquillage / l'océan, un grain de sable / l'horizon, une fourmi / le ciel, un enfant / une vague… (si vous êtes au bureau : un stylo / l’imagination, etc.) Écrivez un haïku dans lequel ces deux objets/concepts/sentiments se rencontrent, se touchent, communiquent — sans les mots. Trois vers pour imag(in)er ! 4. Flou Observez autour de vous et repérez un instant qui disparaît dans la seconde. Un geste, un mouvement, une parole, une idée, un nuage, etc. Écrivez comme si le haïku était une photographie de ce moment. Si l’action est rapide, comment pourriez-vous suggérer le flou de l’image ? Si le déclencheur a mis du temps à se lancer, comment traduire l’erreur de cadrage ? 5. Clôture Choisissez l'un de vos haikus et transformez-le en un tanka. Le tanka est une forme poétique japonaise plus ancienne que le haïku, composée de 5 vers selon le rythme : 5 / 7 / 5 / 7 / 7 syllabes. Ajouter deux vers à votre haïku de 7/7 syllabes pour faire entrer une (nouvelle) émotion, déplacer le regard, introduire un souvenir, créer un contraste ou simplement laisser l’image se poursuivre. Partageons Vous pouvez partager vos créations en commentaire sur le post instagram de la séance. https://www.instagram.com/_emmanuellejay_/ Je vous donne rendez-vous jeudi prochain pour la séance Haï-coup thérapie. A découvrir Pour découvrir d’autres consignes, je vous invite à regarder mes e-books : https://www.emmanuellejay.com/e-book-ecriture-therapeutique Pour découvrir la thérapie par l’écriture, c’est par ici : https://www.emmanuellejay.com/therapie-par-ecriture-paris Pour découvrir mon livre paru en 2025 : https://www.emmanuellejay.com/ecriture-therapeutique Pour découvrir les formations et les espaces de supervisions que je propose : https://www.emmanuellejay.com/formation-ecriture-therapeutique La série de l'été de l'année dernière : https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-carl-gustav-jung https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-frida-kahlo https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-l-ete-ecrire-avec-mohamed-ali https://www.emmanuellejay.com/article/serie-de-lete-4-ecrire-avec-belinda-cannone Actualités de la rentrée : Je donne une formation chez La Plume Académie : https://plume-academie.com/animer-ateliers-d-ecriture Mon livre sur la boxe-thérapie sortira le 24 septembre chez Erès : https://www.editions-eres.com/ouvrage/5603/la-boxe-comme-mediation-therapeutique

Littérature & Psychanalyse : Chêne et Chien de Raymond Queneau Certaines œuvres témoignent d'un cheminement intérieur. C'est le cas de Chêne et Chien de Raymond Queneau que je viens tout juste de découvrir. Bien avant d'être connu pour Zazie dans le métro ou Exercices de style, Queneau écrit un texte publié en 1937 : une autobiographie en vers dans laquelle il revisite son enfance, ses souvenirs et son expérience de la psychanalyse. Pourquoi raconter une démarche thérapeutique sous la forme d'un poème ? Peut-être parce que notre histoire intérieure ne se présente jamais comme un récit parfaitement linéaire. Notre mémoire est poétique En thérapie, il est fréquent de constater que les souvenirs apparaissent par fragments. Une sensation, une image, une émotion ou un détail peuvent surgir avant même qu'un récit cohérent ne se construise. Chêne et Chien épouse cette logique. Queneau ne cherche pas à établir une chronologie parfaite. Il explore son vécu avec les ressources de la poésie, qui permet parfois d'approcher une vérité émotionnelle plus qu'une exactitude factuelle. Cette distinction est importante : en thérapie, l'enjeu n'est pas toujours de retrouver les faits avec précision, mais de comprendre ce qu'ils continuent à produire en nous aujourd'hui. Mettre des mots sur son expérience L'écriture occupe une place particulière dans de nombreuses approches thérapeutiques. Écrire ne guérit pas à lui seul, mais cela peut aider à mettre de l'ordre dans son monde intérieur, à prendre du recul et à donner du sens à des expériences parfois difficiles. Chez Queneau, l'écriture devient un espace où les souvenirs, les émotions et les contradictions peuvent coexister sans avoir besoin d'être immédiatement résolus. Il nous rappelle qu'il est possible de raconter son histoire autrement que sous l'angle de la souffrance. Se raconter pour comprendre et partager Nous ne pouvons pas modifier notre passé. En revanche, nous pouvons transformer la manière dont nous le comprenons et la place qu'il occupe dans notre vie. C'est souvent l'un des mouvements qui s'opèrent au cours d'un accompagnement thérapeutique : relier des expériences, reconnaître certaines blessures, identifier les ressources qui nous ont permis d'avancer et construire un récit plus nuancé de nous-mêmes.

Un article sur mon livre dans Carnet Psy Un grand merci à Carnet psy pour avoir accueilli cet article, et une gratitude toute particulière à Ludovic Desjardins qui l'a rédigé. Au fil de mes recherches, son regard clinique et son accompagnement universitaire ont été plus que précieux. Sans sa présence, son balisage et ses ouvertures, il n'y aurait pas eu les mêmes trouvailles, ni cette liberté si essentielle au travail académique. Ma reconnaissance va également à Bernadette Allain-Launay, aux Editions érès, dont la confiance et le soutien ont permis à cet ouvrage de voir le jour. Un livre est toujours une aventure collective. Pour lire l'article :